Sailing Home
2024 | Zhoushan Art Museum, Chine
Une oeuvre contemporaine et interactive sur le thème de l’océan
Zhoushan sur la carte de Chine, c’est un archipel, une île et une ville situés au sud de Shanghaï. La ville compte un peu plus d’un million d’habitants qui peuvent désormais profiter d’un tout nouveau musée : le Zhoushan Art Museum. L’établissement culturel inaugure son activité avec l’exposition Sailing Home. 16 artistes contemporains venant de Chine et d’ailleurs y présentent un travail s’inspirant de ce qui façonne l’identité de Zhoushan : une culture, une activité économique et un environnement naturel fortement influencés par l’océan.
Terra Incognita
2024 | Colector Gallery, Monterrey
Le désert, source d’inspiration d’une série d’œuvres d’art contemporain
C’est dans la partie texane du désert de Chihuahua, que Romain Froquet a trouvé l’inspiration pour son expo Terra Incognita. Immergé dans cette zone aride, ses pensées se sont focalisées sur la fragilité de cet environnement naturel. Un sentiment qu’il a souhaité transposer dans ses nouvelles créations artistiques.
Capitale(s)
2022 I Hôtel de ville de Paris
Installation immersive « Gesture »
Au terme d’un parcours riche en œuvres, je vous propose une expérience au cœur de mes lignes. Dans cette salle vous pourrez ; méditer, vous balader, observer, suivre le mouvement de la ligne, marcher sur la toile, peut être même vous y allonger, partager ce moment avec quelqu’un, courir sauter, donner vie à l’œuvre.
Photos Jules Hidrot
Flux, liens et mouvements
2022 | La Lune en Parachute, Épinal
Chargée d’une force symbolique, représentative ou spatiale, la ligne structure l’univers. On trace dans le ciel des lignes imaginaires entre les étoiles qui font naître des constellations. La ligne est aussi un trajet, une trajectoire, une union ou une rupture. Droite, en pointillée ou infinie, c’est la courbe que Romain Froquet affectionne.
Rupture
2021 I L'essentiel, Paris
Une œuvre expérimentale dans une exposition d’art éphémère
Un ancien bureau de poste et centre de tri parisien s’est converti, le temps de l’été 2021, en espace d’art éphémère. Ses 2000 m² de surface ont été mis à la disposition de 43 artistes contemporains, avant rénovation. Ce projet artistique collectif a été baptisé « L’Essentiel ». Cela faisait écho à la relégation de la culture à un domaine non essentiel décidée par les autorités durant la pandémie. Dans ce vaste bâtiment, un espace d’une belle dimension a été confiée à Romain Froquet.
Imaginaires de murs
2020 I L'Atelier d'Estienne, Pont-Scorff
Dans le cadre de la thématique sur l’art urbain, le street art & et le graffiti, Christian Mahé invite Elise Herszkowicz, directrice de Art Azoi qui propose à des artistes contemporains urbains de partager leur vision d’un art contextuel, audacieux, inventif. Ces artistes aux horizons différentes et expressions singulières viendront faire dialoguer leur pratique avec les paysages et les reliefs scorvipontains.
Film Thomas Granovsky
Lignées
2020 I Pavillon Carré de Baudouin, Paris
Lignées présente des installations immersives où les matériaux bruts et usinés des villes se combinent à des éléments végétaux et minéraux. Le visiteur est convié à la découverte d’une esthétique où se côtoient formes et matières à la fois familières et inattendues. Sur l’invitation de la Mairie du 20e et d’Art Azoï, Romain Froquet propose Lignées, une exposition où il décline sa vision des différents flux et échanges à travers des représentations plastiques et picturales.
Même à sec la rivière garde son nom
2019 I Galerie Joël Knafo, Paris
Romain Froquet s’intéresse à la mémoire, à l’Histoire, à l’être humain et le montre à l’occasion de son solo show «Même à sec, la rivière garde son nom» du 10 octobre au 2 novembre 2019 à la galerie Joël Knafo, au 182 rue du faubourg Saint-Honoré, à Paris 8ème. La toile est le support d’un geste spontané «Même à sec, la rivière garde son nom» est le nom d’un tissu wax. Ces matières pensées, tissées, sont nommées au même titre que des œuvres d’art. La répétition des motifs les définit. Toujours graphique, et très souvent symbolique le wax constitue plus qu’une matière d’apparat.
Film Jules Hidrot
Nature of magnetism
2018 I Askeri Gallery, Moscou
Second round à la galerie Askeri
Après l’exposition Atôme en 2016, la collaboration se poursuit entre Romain Froquet et Polina Askeri qui tient une galerie d’art contemporain à Moscou. L’artiste urbain y présente une série de tableaux rassemblés sous le nom de « Nature of Magnetism ». Le public russe qui connaissait déjà son travail a pu constater une différence de style lors de cette nouvelle exposition. Celui-ci a nettement évolué en deux ans. Les couleurs sont désormais plus douces et épousent de façon vaporeuse le tracé des lignes noires.
Above the line
2018 I Galerie Joël Knafo, Paris
Première exposition personnelle de Romain Froquet à la galerie Joël Knafo Art, « Above the Line » explore les limites de l’équilibre à travers l’enchevêtrement de lignes et de mouvements courbes. Nourri par diverses influences dont les créations de Hans Hartung, Romain Froquet propose un ensemble d’œuvres dont « dépassement » serait le maître mot. Tant l’artiste vit chaque création comme une performance, un concentré d’énergie, de vie.
Films Thomas Granovsky
Légendes urbaines
2018 I Base sous-marine de Bordeaux
Dans le cadre de la 3e Saison Street Art organisée par la Ville de Bordeaux, la Base sous-marine de Bordeaux accueille, du 21 juin au 16 septembre 2018, l’exposition Légendes Urbaines.
A cette occasion, le commissariat a été confié à Nicolas Laugero Lasserre, directeur de l’ICART et président-fondateur d’Artistik Rezo et Pierre Lecaroz, président-fondateur de l’association Pôle Magnetic à Bordeaux. Cette exposition est une invitation à découvrir un univers urbain protéiforme des années 80 à aujourd’hui.
Film Jules Hidrot
Erase & Restart
2016 I Centre ArtAsia, Paris
Des échangeurs autoroutiers à la base d’une expérimentation artistique abstraite
L’exposition Erase & Restart a marqué un tournant créatif important pour Romain Froquet. Il investissait la galerie Artasia située dans un bel immeuble en pierre de taille, derrière le théâtre du Châtelet à Paris. L’espace comportait de larges murs et des plafonds hauts. Un lieu idéal pour exposer des œuvres de grandes tailles. Romain Froquet avait trouvé sa place pour un projet expérimental d’art abstrait qui était dans son esprit depuis quelques années. Ainsi ont été dévoilées au public, de grandes installations inspirées d’échangeurs autoroutiers.
